于荣光是个有点特别的存在：港片黄金期他在，内地影视崛起后他也在，近年干脆自己当起了导演。他出身京剧世家，父亲于鸣魁是名武生，他自己也是练武生出身，这身童子功让他无论演古装还是现代戏，打起来都干净利落、可信耐看。不像很多打星只能吃一碗青春饭，他把武行的底子一路用到了中年、又延伸到了幕后。这篇按时间线，把速联影视站内能看的于荣光代表作排成一份清单——顺着看下来，正好是一条「京剧武生到动作硬汉、再到导演」的完整转型路，也是半部华语动作片的侧影。
港片时期：武生底子打出来的硬汉
于荣光最早被记住，是在香港动作片里。那个年代讲究真打实摔，他的京剧功底正好派上用场。
《新唐山大兄》（1998）——挑梁的硬汉形象
新唐山大兄是他动作戏的代表之一，把一个有血性的草根英雄演得很扎实。这类致敬李小龙经典的题材，最怕演员花架子多、真功夫少，而于荣光恰恰相反——他的打斗设计实在、力道到位，一拳一脚都看得出常年练功的底子。比起靠剪辑和替身堆出来的动作，他这种亲身硬碰硬的打法，今天看反而更有质感。
《青蜂侠》《草莽威龙》——生猛的动作年代
1994年的青蜂侠和1989年的草莽威龙，是他港片时期的生猛之作。那个年代香港动作片人才扎堆，能在一众打星里站住脚并不容易，而于荣光靠的就是那股从京剧舞台带来的「范儿」——出手有章法、身形利落，打起来既好看又有真东西。他不是最红的那个，却是同行公认「能打」的那一类。看这两部，你能感受到港片黄金期动作设计的密度与狠劲，也能明白他后来为什么能一直靠动作戏立足。
《旺角的天空》——动作之外的一面
1995年的旺角的天空则让他在动作之外，多了点市井人情的烟火气，看得到他戏路的弹性。
转战内地：荧屏上的硬汉专业户
进入内地影视后，于荣光成了军旅、年代、动作题材里的熟面孔，戏路越走越宽。
《狼毒花》（2007）——粗粝的战争年代群像
狼毒花是他内地剧的代表，演一个性格鲜明、桀骜不驯却有血性的军人，粗粝、莽撞又带着人情味。这类角色不好演，演糙了像愣头青、演收了又没了那股野劲，于荣光把分寸拿捏得不错，是他从纯打星转向人物塑造的关键一步。也正是这一批军旅、年代戏，让内地观众重新认识了这位从香港来的动作演员。
《特别使命》《南侨机工英雄传》——年代与谍战
特别使命和南侨机工英雄传把他放进谍战与年代戏的语境里。这类戏不靠打取胜，靠的是人物的厚度和分量，而于荣光演来沉稳老到，无论是潜伏者的隐忍还是热血儿女的家国情怀，都拿捏得住。从一个以身手见长的动作演员，到能撑起正剧主角的实力派，这一步的跨度其实很大，他走得稳当。这也是为什么进入内地市场后，他的戏路不但没窄，反而越走越宽。
《密查》——悬疑节奏里的沉稳
2018年的密查里，他在悬疑谍战的节奏中演得沉稳老练，可见多年历练后的收放自如。
当导演之后：把动作经验搬到幕后
近年于荣光把重心移到导演与监制，多年的动作积累成了他幕后最大的资本。
《太极宗师之太极门》——自己执导的武侠
太极宗师之太极门这类作品，是他从台前走到幕后的尝试。这其实是动作演员很自然的一条路：打了一辈子，最懂动作戏该怎么拍才好看、怎么保护演员、怎么把力道和镜头节奏对上。懂打的人来指挥打，往往比纯导演出身的更对味。于荣光当导演后，依然偏爱动作、军旅、武侠这些他熟门熟路的题材，把几十年攒下的经验一股脑用到了幕后，也算是给后辈打了个样。
《狙击手：逆战》——年近六旬仍在打
2023年的狙击手：逆战里，他依然亲身上阵动作戏。这份对动作片的坚持，本身就值得敬一句。
站内于荣光作品速查表
| 作品 | 年份 | 类型 | 一句话看点 |
|---|---|---|---|
| 新唐山大兄 | 1998 | 动作片 | 港片时期的硬汉代表 |
| 青蜂侠 | 1994 | 动作片 | 生猛的港式打斗 |
| 狼毒花 | 2007 | 战争剧 | 转型内地的关键人物戏 |
| 特别使命 | 2012 | 谍战剧 | 正剧人物同样立得住 |
| 太极宗师之太极门 | 2017 | 武侠剧 | 自任导演的尝试 |
| 狙击手：逆战 | 2023 | 动作片 | 年近六旬仍亲身上阵 |
怎么看这份清单
想看他最能打的状态，从新唐山大兄、青蜂侠入手；想看他演人物，补一部狼毒花；好奇他当导演的成果，就看太极宗师之太极门。顺着时间线看下来，你会对「老一辈动作人」这几个字多一分敬意。以上片名在速联影视均可直接观看，遇到卡顿可切换线路。